Ψηφιακή φωτογραφία Σύνθεση για ανδρείκελα Εξαπάτηση - ανδρείκελα

Από τον Thomas Clark

Όταν ακούς φωτογράφους που συζητούν τη φωτογραφική σύνθεση, αυτό που κάνουν αναφορά είναι απλά ο τρόπος με τον οποίο οργανώνετε το θέμα και τα υποστηρικτικά στοιχεία (τόσο φυσικά όσο και μη φυσικά) - μαζί με το φόντο, τα προσκήνια και το μεσαίο τμήμα - σε μια εικόνα. Η επιτυχής σύνθεση στη φωτογραφία κατανοεί τους κανόνες, συμπεριλαμβανομένου του βάθους του πεδίου, και ένα καλό μάτι για την προοπτική. Επιπλέον, θέλετε να επιλέξετε τον καλύτερο φακό για τη λήψη. Τότε ασκείστε να το βάζετε όλοι μαζί παίρνοντας πολλές φωτογραφίες!

Λαμβάνοντας υπόψη τους κανόνες της φωτογραφικής σύνθεσης

Οι κανόνες σύνθεσης στη φωτογραφία είναι περισσότερο σαν κατευθυντήριες γραμμές από τους νόμους. Έχετε τελικά τον έλεγχο του τρόπου με τον οποίο δημιουργούνται οι φωτογραφίες σας, αλλά αξίζει να εξετάσετε τις ακόλουθες συμβουλές που έχουν δοκιμαστεί στο χρόνο όταν αποφασίζετε πώς να συνθέσετε μια συγκεκριμένη σκηνή:

• Εφαρμόστε τον κανόνα των τρίτων σπάζοντας το καρέ σας σε τρίτα κάθετα και οριζόντια. Οτιδήποτε τοποθετείτε σε μια γραμμή ή στη διασταύρωση δύο γραμμών τρίτων παίζει σημαντικό ρόλο στη σύνθεσή σας. Προσπαθήστε έτσι να αποφύγετε τη χρήση περιττών ή αποσπασματικών στοιχείων σε αυτά τα σημεία.

• Χρησιμοποιήστε γραμμές οδήγησης για να καθοδηγήσετε έναν θεατή μέσω μιας εικόνας. Αν η σκηνή σας έχει ισχυρά γραμμικά στοιχεία, μπορείτε να τα χρησιμοποιήσετε για να κατευθύνετε έναν θεατή σε ορισμένες περιοχές της σκηνής σας. Βρείτε μια προοπτική που χρησιμοποιεί συνθετικές γραμμές για να οδηγήσει τους θεατές σε σημαντικά στοιχεία όπως το θέμα σας.

• Συμπληρώστε το πλαίσιο με στοιχεία που σχετίζονται με το μήνυμά σας. Προσπαθήστε να μην συμπεριλάβετε τίποτα που να αποσπά την προσοχή ή να είναι αισθητικά ανεπιθύμητο. Οι θεατές θα εξετάσουν και θα αναλογιστούν τα πάντα στο πλαίσιο σας για να ανακαλύψουν το νόημα. Θα πρέπει να συμπεριλάβετε μόνο τα στοιχεία που σχετίζονται με το μήνυμά σας.

• Δημιουργήστε ένα σημείο εστίασης που έχει νόημα βάσει του μηνύματός σας. Εστίαση σε ό, τι θεωρείτε ως το πιο σημαντικό στοιχείο - το θέμα - στη σκηνή σας.

• Δώστε προσοχή στο παρασκήνιο. Το φόντο σας πρέπει να υποστηρίζει το θέμα σας. Με άλλα λόγια, δεν θέλετε να φωτογραφίσετε τη θεία Sallie μπροστά από τις τουαλέτες, όταν θα μπορούσατε να τραβήξετε την εικόνα της μπροστά από το Λούβρο απλά αλλάζοντας τη γωνία σας.

• Προσαρμόστε το θέμα σας. Τοποθετώντας τα στοιχεία του προσκηνίου στις άκρες του πλαισίου σας, δημιουργείτε πλαίσια σύνθεσης. Αυτά τα πλαίσια πλαισιώνουν το θέμα σας και προσελκύουν περισσότερη προσοχή σε αυτό.

• Αποφύγετε τις συγχωνεύσεις. Μην αφήνετε τα αποσπασματικά στοιχεία φόντου να συγχωνευθούν με το θέμα σας.Ένα στοιχείο συγχώνευσης μπορεί να προκαλέσει παραμόρφωση του σχήματος του θέματος και οι θεατές γενικά δεν το συμπαθούν. Και μερικές φορές φαίνεται εντελώς ανόητο. Για παράδειγμα, μια φωτογραφία μοιάζει πραγματικά αστεία όταν ένα σημάδι δρόμου στο φόντο κινείται κατευθείαν από το κεφάλι ενός ατόμου.

Διαχείριση βάθους πεδίου σε φωτογραφικές συνθέσεις

Κατά τη σύνταξη φωτογραφικών εικόνων, το βάθος πεδίου είναι ένας από τους βασικούς παράγοντες που πρέπει να θυμόμαστε. Το βάθος πεδίου αναφέρεται στο μέγεθος της σκηνής που εστιάζετε στην εστίαση. Το ρηχότερο βάθος του πεδίου σας, τόσο περισσότερο το εστιακό σας σημείο ξεχωρίζει από τα θολά στοιχεία. Όσο μεγαλύτερο είναι το βάθος του πεδίου, τόσο περισσότερες λεπτομέρειες αποκαλύπτετε σε όλη τη σκηνή. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να ενημερώσει τους θεατές για το πού ακριβώς πρέπει να δούμε σε ένα πλαίσιο.

Τα παρακάτω δύο εργαλεία σύνθεσης ελέγχουν πόσο μεγάλο είναι το βάθος πεδίου σε μια φωτογραφία:

• Διάφραγμα: Το διάφραγμα καθορίζει πόση φως μπορεί να εισέλθει στον φακό σας σε μια δεδομένη στιγμή. Όσο μεγαλύτερο είναι το άνοιγμα ανοίγματος, τόσο μικρότερο είναι το βάθος πεδίου. Έτσι, αν κλείσετε το άνοιγμα, μπορείτε να αυξήσετε το βάθος του πεδίου.

• Μεγέθυνση: Η επιλογή του φακού σας καθορίζει πόσο μεγεθύνεται μια σκηνή σε μια φωτογραφία και η μεγέθυνση καθορίζει το βάθος πεδίου. Ο ευρυγώνιος φακός δεν μεγεθύνει καθόλου σκηνή, οπότε παρέχει μεγαλύτερο βάθος πεδίου από έναν τηλεφακό (που αναφέρεται επίσης ως ένας μακρύς φακός), ο οποίος μεγεθύνει τη σκηνή για να σας επιτρέψει να τραβήξετε πιο σκληρές καλλιέργειες από μακριά. Όσο μεγαλύτερος είναι ο φακός, τόσο μικρότερο είναι το βάθος πεδίου που παράγει.

Για να μεγιστοποιήσετε το βάθος πεδίου, χρησιμοποιήστε έναν ευρυγώνιο φακό και τραβήξτε με ένα μικρό άνοιγμα ανοίγματος. Για να ελαχιστοποιήσετε το βάθος του πεδίου, χρησιμοποιήστε έναν τηλεφακό και τραβήξτε με ένα μεγάλο άνοιγμα ανοίγματος.

Αλλάζοντας την Προοπτική σας για να Βρείτε την Καλύτερη Φωτογραφική Σύνθεση

Όταν συνθέτετε μια φωτογραφία, η προοπτική σας βασίζεται στην απόσταση και τη γωνία σας από το θέμα, καθώς και στην απόσταση και τη γωνία του υποκειμένου στα άλλα συστατικά της σύνθεσης σκηνή. Μια προοπτική που δημιουργεί μια μεγάλη φωτογραφική σύνθεση αποκαλύπτει το θέμα με έναν σαφή και ενδιαφέρον τρόπο και θέσεις που υποστηρίζουν στοιχεία σε περιοχές που προσθέτουν στο μήνυμα χωρίς να αποσπά την προσοχή από το θέμα.

Μετακινήστε τη φωτογραφική σας μηχανή μέχρι να βρείτε μια προοπτική που να παρέχει μια θέση για τα πάντα στη σκηνή σας. Εδώ είναι μερικά πράγματα που πρέπει να θυμάστε όταν βρίσκετε την προοπτική σας:

• Προσπαθήστε να αποφύγετε γωνίες που προκαλούν τη συγχώνευση στοιχείων με δυσάρεστους τρόπους. Με αυτόν τον τρόπο, οι θεατές μπορούν να δουν τα διάφορα στοιχεία μιας σκηνής με τον πιο αισθητικά ευχάριστο τρόπο.

• Χρησιμοποιήστε γωνίες για να μεταφέρετε το μήνυμά σας. Δοκιμάστε μια υψηλότερη γωνία για να αποκαλύψετε βάθος σε μια σκηνή. Και χαμηλώστε για να τονίσετε το ύψος ενός ατόμου.

• Μεγέθυνση ή φυσική προσέγγιση του αντικειμένου σας για να αυξήσετε τη λεπτομέρεια που είναι ορατή στο θέμα σας. Μεγέθυνση στο θέμα σας όταν θέλετε να εξαλείψετε ένα μεγάλο μέρος του περιβάλλοντος από το πλαίσιο σας. Μετακινήστε τη φωτογραφική μηχανή σας πιο κοντά εάν θέλετε να διατηρήσετε μερικές από τις πληροφορίες που περιβάλλουν, αλλά και να πάρετε περισσότερες λεπτομέρειες στο θέμα σας.

Επιλογή του φακού σας όταν δημιουργείτε μια φωτογραφία

Η επιλογή φακού έχει σημασία στη φωτογραφική σύνθεση. Ο φακός μπορεί είτε να δουλέψει υπέρ σας είτε να μιμηθεί την ιστορία που προσπαθείτε να πείτε. Έχετε διάφορους τύπους φακών για να διαλέξετε, και ο καθένας έχει τη δύναμή του.

Για να καταλάβετε ποιος φακός είναι κατάλληλος για μια σκηνή, πρώτα καταλάβετε τι είναι το θέμα σας και στη συνέχεια δώστε προσοχή στα στοιχεία στο προσκήνιο και στο παρασκήνιο. Με τον προσδιορισμό του μεγέθους της σκηνής που θέλετε να συμπεριλάβετε, μπορείτε να αποφασίσετε ποιος φακός λειτουργεί καλύτερα.

Παρακάτω παρουσιάζονται οι δύο κατηγορίες φακών καθώς και μερικοί από τους συγκεκριμένους τύπους σε κάθε κατηγορία:

• Σταθεροί φακοί: Αυτοί οι φακοί έχουν μόνο μία εστιακή απόσταση. Οι φακοί που χρησιμοποιούνται συχνότερα σε αυτή την κατηγορία είναι οι κανονικοί φακοί, οι οποίοι παράγουν μια άποψη που είναι πιο κοντά στο ανθρώπινο μάτι. τηλεφακούς, οι οποίοι έχουν εστιακό μήκος που μεγεθύνει μια σκηνή. και φακοί ευρείας γωνίας, οι οποίοι έχουν μικρότερο εστιακό μήκος που δείχνει περισσότερο από τη σκηνή σας.

• Οι κανονικοί φακοί είναι εξαιρετικοί για τη λήψη σκηνών με τρόπο που είναι πιο κοντά στο πώς το βλέπετε με τα μάτια σας. Και ο τηλεφακός σας είναι χρήσιμος όταν θέλετε να έρθετε πιο κοντά σε ένα θέμα, αλλά δεν μπορείτε να το κάνετε φυσικά. Όταν μια σκηνή έχει αρκετά ενδιαφέροντα στοιχεία (είτε στο προσκήνιο είτε στο παρασκήνιο) που σχετίζονται με το θέμα σας, ένας ευρυγώνιος φακός μπορεί να είναι ο πλέον κατάλληλος για τη λήψη ολόκληρης της ιστορίας. Ένας φακός ευρείας γωνίας μπορεί επίσης να είναι χρήσιμος εάν το λιγότερο ενδιαφέρον από εσάς θέμα είναι πιο αξιοσημείωτο λόγω του προσκηνίου ή του φόντου.

• Φακοί μεγέθυνσης: Αυτοί οι φακοί περιλαμβάνουν μια σειρά εστιακών διαστάσεων, παρέχοντάς σας την άνεση να μεταφέρετε μόνο ένα φακό στην βολή σας. Μερικοί φωτογράφοι τείνουν να προσεγγίζουν τα πάντα, με την ιδέα ότι όσο μεγαλύτερο είναι ένα θέμα σε ένα πλαίσιο, τόσο το καλύτερο. Αυτό δεν είναι πάντα η αλήθεια. Αλλά, φυσικά, εάν η σκηνή σας δεν περιλαμβάνει πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία, μπορεί να είναι συνετό να εστιάσετε στο θέμα σας και να εξαλείψετε τα αδιάφορα θέματα. Ομοίως, εάν αισθάνεστε ότι το θέμα σας είναι ενδιαφέρον και πρέπει να εμφανίζεται με όσο το δυνατόν περισσότερες λεπτομέρειες, μεγεθύνετε το zoom σας για να αυξήσετε την προσοχή που λαμβάνει.