Πώς να δημιουργήσετε δραματικό φωτισμό για την ταινία σας DSLR

Η κατανόηση της έννοιας του δραματικού φωτισμού είναι μια αρχή, αλλά η θεωρία σας παίρνει μόνο μέχρι τώρα. Δεν βοηθά αν δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το DSLR σας για να δημιουργήσετε το συναρπαστικό φωτισμό. Το παραδοσιακό τρισδιάστατο φως παρέχει ένα υπέροχο σημείο αστερισμού. Από εκεί, τα πράγματα γίνονται πιο ενδιαφέροντα.

Φωτεινές ταινίες όπως Rembrandt

Όταν σκέφτεστε τον πιο δραματικό φωτισμό πορτραίτου, είναι δύσκολο να μην έχει ο ολλανδός μάστορας να συμπλήρωσε τον κατάλογο. Χαρακτηρίζεται από ένα φωτισμένο τρίγωνο κάτω από το μάτι του θέματος, το ύφος του Rembrandt έχει γίνει μια από τις πιο αναγνωρίσιμες τεχνικές στην πορτραίτα και δίνει επίσης μια ωραία πινελιά στην ταινία σας.

Απλά τοποθετήστε το ελαφρύ κλειδί ελαφρώς υψηλότερο από το θέμα και απενεργοποιήστε το προς τα πλάγια, αφήνοντάς το να λουστεί μια πλευρά του προσώπου στο φως. Δεδομένου ότι η γέφυρα της μύτης βουτά χαμηλά κοντά στα μάτια, λίγο φως διαχέεται στην άλλη πλευρά του προσώπου και δημιουργεί ένα τρίγωνο κάτω από το μάτι.

Το μόνο που χρειάζεται είναι ένα μόνο φως και ένας ανακλαστήρας για να προσθέσετε λεπτομέρειες στη λιγότερο φωτισμένη πλευρά του προσώπου.

Ακολουθούν ορισμένες πτυχές που πρέπει να λάβετε υπόψη:

• Κρατήστε το τρίγωνο εύλογα μεγέθους. Μην το κάνετε πολύ μικρό στο πρόσωπο έτσι ώστε να μοιάζει με το μάτι επάνω ενάντια σε μια σκιάστρα. Ή πάρα πολύ μεγάλο που χάνει σχήμα. Μια άλλη καλή ιδέα είναι να μην το κάνετε ποτέ περισσότερο από τη μύτη ή ευρύτερο από το μάτι.

• Ελέγξτε το αποτέλεσμα. Αυτή η τεχνική μεταβάλλεται τόσο από την πηγή φωτός όσο και από την απόσταση και την ένταση του φωτός.

• Χρησιμοποιήστε έναν ανακλαστήρα. Ενώ ένα πρόσωπο στη σκιά φαίνεται δραματικό, φαίνεται καλύτερα όταν το "ανοίξετε" λίγο για να δείξει κάποια λεπτομέρεια. Μπορείτε είτε να χρησιμοποιήσετε ένα φως πλήρωσης, με περίπου δύο φ-στάσεις λιγότερο έκθεση, ή κρατώντας έναν ανακλαστήρα στην πλευρά της σκιάς ακριβώς έξω από την περιοχή σκιά.

Ταινία στις γωνίες

Πώς τοποθετείτε τα φώτα κάνει μια ισχυρή δήλωση των προθέσεων σας. Αλλά αυτό δεν αντιπροσωπεύεται πάντα από τη βασική τεχνική φωτισμού. Αυτό συμβαίνει γενικά όταν το κύριο φως φωτίζει το θέμα πάνω από το μάτι από μια γωνία. Ο φωτισμός Rembrandt παρέχει μια δημιουργική συσκευή, αλλά δεν είναι για κάθε περίπτωση.

Εξετάστε τα εξής:

• Φωτισμός φρίκης: Για μια δραματική αίσθηση, δοκιμάστε να φωτίσετε τη σκηνή με το στυλ των παλαιών ασπρόμαυρων ταινιών τρόμου όπως το Dracula ή Frankenstein < >. Την επόμενη φορά που θα δείτε ένα από αυτά τα κλασικά, παρατηρήστε την ευφυΐα του φωτισμού. Η τοποθέτηση των φώτων χαμηλά και η τοποθέτηση τους προς τα πάνω συχνά δημιουργούν μια μυστηριώδη, τρομακτική εμφάνιση. Φως στο τρέξιμο: Όταν το θέμα κινείται μέσω της σκηνής, δεν είναι πρακτικό να ρυθμίσετε μια ντουζίνα φώτα όταν μπορείτε να τα παρακολουθήσετε με ένα.

• Θέμα οπίσθιου φωτισμού: Εάν υπάρχει αρκετό φως στη σκηνή, χρησιμοποιήστε τον οπίσθιο φωτισμό. Ορίζει το θέμα με ένα χείλος φωτός.

• Στυλ μυστικού μάρτυρα: Εάν έχετε δει ποτέ ένα σφυρίχτρο σε ένα τηλεοπτικό πρόγραμμα ειδήσεων, ξέρετε ότι το μόνο που βλέπετε είναι ένα φωτεινό φόντο με μια σιλουέτα του προσώπου. Αυτό γίνεται μόνο με φωτισμό φόντου.

• Απλός φωτισμός πράσινης οθόνης

Αυτό είναι δύσκολο. Αυτό συμβαίνει επειδή η πρόθεση του πράσινου φωτισμού οθόνης είναι να δημιουργηθεί ακόμη και φωτισμός για το φόντο. Αλλά ταυτόχρονα, ο φωτισμός του προσκηνίου πρέπει να δείχνει τόσο τη σκιά όσο και το βάθος, ενώ ταιριάζει με τον τόνο του κλειστού φόντου.

Κάθε κατάσταση διαφέρει ανάλογα με το φόντο και το θέμα, αλλά εδώ είναι μερικά πράγματα που πρέπει να λάβετε υπόψη:

Βεβαιωθείτε ότι η πράσινη οθόνη είναι ομοιόμορφα αναμμένη. Μπορείτε να το κάνετε αυτό, αλλά ίσως είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα μετρητή φωτός για να βεβαιωθείτε ότι οι γωνίες και το κέντρο είναι αρκετά κοντά από την άποψη της φωτεινότητας.

• Μελετήστε το φόντο. Πριν επιχειρήσετε να ανάψετε το θέμα σας στην πράσινη οθόνη, εκτιμήστε την κατεύθυνση του φωτός, ώστε να μπορείτε να το ταιριάξετε με το θέμα. Η γωνία, η κατεύθυνση και η ένταση του φωτός πρέπει να ταιριάζουν στενά.

• Εκτυπώστε το χρώμα του φωτός για το θέμα. Αφού προσδιορίσετε την κατεύθυνση και την ένταση του φωτισμού που απαιτείται για το θέμα, χρησιμοποιήστε ένα χρωματισμένο πήκτωμα ή αλλάξτε την ισορροπία λευκού για να ταιριάζει με το χρώμα τόσο για το θέμα όσο και για το φόντο.

• Ταινία με συμπληρωματικό χρώμα

Μια άλλη ενδιαφέρουσα επίδραση φωτός συμβαίνει όταν εκμεταλλευτείτε την αντίθεση των χρωμάτων στη σκηνή.

Ακολουθεί μια βασική μείωση του συμπληρωματικού χρώματος:

Μπλε / κίτρινο: Αυτό συμβαίνει συνήθως με τον φυσικά φωτισμένο ουρανό του λυκόφωτος και ζεστό τεχνητό φωτισμό όπως λαμπτήρες βολφραμίου ή ατμών νατρίου.

• Κόκκινο / κυανό: Μπορεί να συμβεί όταν ένα φθορίζον φως χαμηλής ποιότητας συνδυάζεται στη σκηνή είτε με ζεστό βολφράμιο είτε με φωτισμό με κόκκινο φίλτρο.

• Πράσινο / ματζέντα: Κάνει μια ενδιαφέρουσα αντίθεση του χρώματος, αν και θα πρέπει να το κατασκευάσετε με πηκτές, τουλάχιστον στην πλευρά ματζέντα. Μπορείτε να βρείτε πράσινα καλούπια οποιαδήποτε στιγμή όταν συναντάτε ορισμένους λαμπτήρες εκκένωσης υψηλής έντασης.